Vos vacances peuvent offrir d'innombrables possibilités de réaliser de superbes photos, quelle que soit la région du monde où vous avez choisi de voyager. Dans la première partie de mon guide de photographie de voyage en deux parties, je vous ai présenté la trousse que vous devriez envisager de prendre avec vous.

Maintenant, je vais vous présenter quelques-uns des meilleurs conseils que vous devriez garder à l'esprit lorsque vous faites le tour du monde pour vous aider à revenir avec de superbes photos de voyage, au lieu d'un ensemble ennuyeux de photos de vacances.

Apprenez à connaître votre kit

Apprendre à utiliser votre appareil photo vous aidera non seulement à prendre de meilleures photos, plus créatives, mais vous aidera également à prendre ces photos plus rapidement, car vous n'aurez pas à vous préoccuper des paramètres. Certains des clichés de voyage les plus excitants peuvent aller et venir en une fraction de seconde. Que vous capturiez la course des taureaux à Pampelune ou qu'un snowboarder lançant un nabab en Suisse, vous devez apprendre à tirer rapidement.

Sortez du mode automatique

Passez du temps avec votre appareil photo en mode manuel avant de partir. Apprenez à modifier la vitesse d'obturation, l'ouverture, les vitesses ISO et la balance des blancs, et expérimentez le devenir de vos images lorsque vous modifiez ces paramètres. Un bon appareil photo sera capable de capturer de superbes photos en mode automatique, mais lorsque vous souhaitez faire preuve de créativité avec de longues expositions, vous devez prendre le contrôle manuel des paramètres.

Tirer en cru

Si votre appareil photo en est équipé (et la plupart le sont), utilisez le format brut. Oui, cela crée des fichiers plus volumineux, mais les cartes mémoire sont tellement bon marché maintenant qu'il vaut la peine de transporter quelques cartes supplémentaires de 32 Go avec vous. La prise de vue au format Raw vous permet de modifier la balance des blancs après la prise de vue et de capturer davantage de détails dans les zones très claires et très sombres, ce qui vous permet d’atténuer les cieux soufflés ou d’éclaircir les ombres dans Photoshop.

Bien qu'il soit toujours préférable de réussir le tir dès la première prise, le traitement brut vous donne beaucoup plus de flexibilité pour sauver un coup qui n'est pas tout à fait correct.

Fais tes recherches

Recherchez votre position sur Google et visitez les sites Web de voyages pour en savoir plus sur votre destination. Cela vous aidera non seulement à tirer le meilleur parti de votre voyage, mais aussi à vous informer des événements locaux ou des lieux particulièrement photogéniques que vous auriez peut-être manqués.

Vous découvrirez peut-être aussi des restrictions en matière de photographie susceptibles de vous faire plonger dans l’eau chaude. En règle générale, évitez de photographier les édifices gouvernementaux et, en cas de doute, demandez la permission.

Recherchez votre destination sur des sites de photographie tels que Flickr et 500px pour trouver de l'inspiration sur ce qu'il faut voir. Il est utile de se faire une idée des prises de vue que d’autres personnes ont faites - soit pour les reproduire vous-même, soit pour éviter de prendre la même prise de vue générique que celle que Internet a vue des centaines de fois auparavant.

Prenez le temps de composer

Une bonne composition fera ou défera une photo et, contrairement à la balance des blancs ou au ton des couleurs, une mauvaise composition ne peut pas être corrigée en post-traitement. La lumière du matin qui rebondit sur cette église rustique ne comptera pas beaucoup si vous avez accidentellement coupé la flèche dans votre hâte de prendre la photo.

Jouer avec des angles

Une prise de vue générique d'un lieu populaire peut être transformée en une œuvre d'art inhabituelle et créative simplement en modifiant votre angle de vue. Prenez un moment pour regarder la scène avant de filmer et n’ayez pas peur de vous déplacer pour obtenir les meilleurs angles. En difficulté avec une scène de plage? Promenez-vous plus loin sur la côte pour trouver des bateaux, des filets ou des roches qui pourraient ajouter un intérêt de premier plan. Tournage en ville? Obtenez un grand bâtiment pour les paysages urbains urbains dramatiques. Même s'agenouiller et tirer par le dessous peut faire la différence.

N'ayez pas peur du noir

Ce n'est pas parce que le soleil s'est couché que votre photographie doit s'arrêter. C'est un bon moment pour faire preuve de créativité avec des prises de vue lentes. De longues expositions brouillent le mouvement, transformant les phares de voiture ordinaires d'une rue de la ville en sentiers de lumière abstraits et créatifs, traversant l'obscurité. Utilisez une ouverture étroite - f / 12-f / 20 - et une longue exposition pour transformer les points de lumière en superbes éclats d’étoiles.

Vous aurez besoin de sécuriser fermement votre appareil photo - avec un trépied bien sûr - et si vous jouez avec des expositions de plus de quelques secondes, vous devrez faire attention à la brise ou aux passants en ajoutant de vibrations. Si vous souhaitez effectuer de longues expositions pendant la journée, vous aurez besoin d'un filtre de densité neutre foncé - tel que le Big Stopper de Lee Filters - pour vous permettre de prendre des expositions d'une minute au milieu de la journée.

Être une personne sociable

Ce sont souvent les personnes que vous rencontrez autant que les endroits que vous voyez qui rendent le voyage et l’exploration si intéressants. Les gens font des sujets fantastiques à photographier, qu’ils errent dans les rues, se détendent ou travaillent fort.

Naturellement, tout le monde ne voudra pas être photographié, alors, par politesse, rien de plus, c'est une bonne idée de demander l'autorisation de la personne à l'avance. Cela vous aidera si vous faites votre recherche et apprenez quelques phrases clés de la langue locale non seulement pour demander la permission, mais également pour comprendre la réponse. S'ils disent non, il est important de respecter cela.

Réglez votre alarme

Le milieu de la journée est peut-être le meilleur moment pour flâner dans les rues toscanes, prendre un chocolat chaud à la montagne ou commander un troisième cocktail sur la plage, mais le soleil de midi n’offre généralement pas la meilleure lumière pour des photographies spectaculaires.

C'est la lumière du petit matin qui projette ses longues ombres dorées qui rendront un lieu aussi beau que possible. Régler votre alarme pour le lever du soleil en vacances peut sembler la pire des choses dans le monde, mais cela vaut la peine d'essayer, ne serait-ce qu'une fois, de voir le type de photos que vous obtenez. Recherchez à l’avance les lieux pour ne pas perdre votre temps précieux à essayer de trouver un lieu de tournage.

Revisiter la scène

Lorsque vous tombez sur une scène particulièrement pittoresque, ne la visitez pas une seule fois. Une baie peut sembler ravissante pendant la journée, mais elle changera à nouveau la nuit, avec toutes les lumières des bâtiments voisins s'étendant au-dessus de l'eau. Si vous connaissez un bon endroit, faites de votre mieux pour y revenir pour savoir quand il vous convient le mieux.

Jouer avec le traitement

Bien que vous deviez toujours essayer d'obtenir la meilleure photo possible lors de la prise de vue, certains post-traitements bien placés peuvent transformer une bonne photo en une excellente. Si vous créez des fichiers bruts, vous devrez quand même les traiter. Il est donc intéressant d'essayer quelques-uns des curseurs d'Adobe Lightroom pendant que vous y êtes.

Avec vos fichiers bruts, la première chose à faire est de corriger la balance des blancs. Jouez avec le curseur de température de couleur et voyez quel ton convient le mieux. Les prises de vue de soirées d’été bénéficieront d’une tonalité de couleur plus chaude, tandis que les rues fraîches de la ville de février auront l’air meilleur avec quelque chose d’un peu plus froid.

Atténuer les hautes lumières peut aider à garder un ciel lumineux sous contrôle, tandis que le fait de lever les ombres aidera à rendre les zones sombres plus visibles, sans affecter trop le reste de la scène. Il est important de ne pas abuser de cette opération, car vos images pourraient sembler un peu artificielles.

À partir de là, jouez avec l'éditeur de votre choix et voyez ce que vous aimez. Il n’existe pas de bonne façon d’éditer vos plans - peu importe ce que vous dites - c’est tout ce que vous préférez. Expérimentez le traitement noir et blanc ou sépia, ou utilisez des services Web comme Fotor pour créer un collage de vos prises de vue à imprimer et cadrer au mur.

Fais ton propre truc

Bien sûr, des règles telles que "retirer le capuchon de l'objectif avant la prise de vue" doivent toujours être suivies, mais n'ayez pas peur d'essayer un angle inhabituel, de jouer avec vos réglages ou d'expérimenter de nouvelles techniques de montage dans Lightroom.

Si tout le monde suivait toujours exactement le même format, toutes les photographies seraient identiques. Utilisez ces règles comme directives et jouez avec les angles, les paramètres et les modifications autant que vous le souhaitez pour trouver ce qui vous convient.

• Découvrez plus de conseils sur la photographie dans notre brillante section Comment faire ici.